演出分为《水乐》《木乐》《风乐》《光乐》《石乐》五个乐章，演出规模宏大，音画一体，88架古筝的激情演奏，近600人的禅武演绎，春夏秋冬的景观变化，直指心性的佛乐禅音，奏响了一曲中岳嵩山的辉煌交响，每天晚上的定时演出，成为中原文化旅游的一大亮点。

大宋·东京梦华

《大宋·东京梦华》是由实景演出策划人梅帅元创意，知名实景演出导演张仁胜执导，中国最大的宋文化主题公园——开封清明上河园出品的大型实景水上演出。

《大宋·东京梦华》首次投资1.35亿元人民币，演出时长70分钟，由700多名演员参与演出，是中国实景演出的又一力作。

这项演出是一卷关于北宋王朝鼎盛时期的印象画卷，是《清明上河图》和《东京梦华录》的历史再现。它运用《虞美人》《醉东风》《蝶恋花》《满江红》等八首耳熟能详的经典宋词及其意境，勾勒出北宋都城东京的历史画面，整场演出共分为六幕四场。

豪华的场景，经典的宋词，高科技的舞美，带给广大游客的是强烈的视听震撼，生动、真实地再现了北宋京都汴梁的盛世繁荣。

中华泰山·封禅大典

演出的剧场建设在泰山东麓，泰安市大津口乡艾洼村以西区域（现泰山天烛峰景区牌坊处）。主演区的基本形态像是一个巨大的封禅台,在演出灯光的作用与周围山形林相背景的配合下，它将给观众呈现出典型的泰山自然环境与历史的意境。

随着演出的进程，舞台和巨大的LED显示屏将依次呈现远古的混沌洪荒、秦的金戈铁马，汉代的儒风雅乐、盛唐的万国朝冕、北宋的艺术情怀、大清的民族融合……现代的声光技术，将给观众带来无限的想象空间。

《中华泰山·封禅大典》演出规模宏大，气势磅礴，音画一体，500人的封禅演绎与泰山春夏秋冬的景观变化，合成了泰山辉煌的交响。

大型实景演出项目《中华泰山·封禅大典》是以泰山文化为创作素材 通过秦、汉、唐、宋、清五朝皇帝登山封禅的历史背景为创作主线。主要了表现了华夏民族敬畏天地的精神导向 弘扬和歌颂了中国历史文化上所呈现的“天人合一”精神。

康熙大典

大型实景演出《康熙大典》是中国第一部皇家文化主题，演绎康熙大帝传奇一生的夜间实景演出。

整场演出以承德独特的自然元素和人文元素为创作基础，吸取康乾盛世时期的历史脉络与皇家文化元素，让观众高科技声光电舞台效果的感染下，在激动不已的情感中穿越百年历史时空，真实体验康熙大帝从修建避暑山庄到确立华夏版图的宏大历史故事。

【4】长隆国际大马戏

最后一个出场的是长隆国际大马戏，这场演出实力非常不俗。

演出场馆位于全国首批AAAAA景区广州长隆旅游度假区，其拥有全球首创实景式马戏舞台，数千万巨资打造极致奢华的尖端舞美科技，和数亿巨资建造的全世界最大的马戏表演场，能容纳近8000名观众同时观看，每天晚上7点半上演，目前演出已经超过5000场。

全球顶尖的舞台设施和主题节目，自然少不了庞大的国际化演艺团队，演出阵容是全球空前的。

300多名中外演职人员，其中近半来自世界各国，包括俄罗斯、美国、哥伦比亚、哈萨克斯坦、泰国、肯尼亚、乌克兰、意大利等国，堪称联合国马戏嘉年华。

多达40余种500多只训练有素的动物在一场马戏演出中同台演出，可以说全世界只有长隆集团才能做得到，因为训兽资源是长隆独特的马戏演出资源。

自创立以来，长隆国际大马戏定位为做高规格的全球最大的专业马戏。秉承着“汇粹全球马戏精华”的一贯理念，坚持全球化采购国际顶尖马戏节目。

2000年，从最初的世界马戏荟萃集锦，到2003年由好莱坞著名导演多丽安娜· 桑切斯执导的半主题式星空马戏《天启》，以及2005年由世界马戏泰斗扎巴斯内创作的全球最大主题马戏《月球侏罗纪》，到2006年全球最大情景马戏《森林密码》，再到2010年蜕变出全球第一台大型情景马戏《魔幻传奇》，最终在2011年推出更惊艳、更传奇的《魔幻传奇Ⅱ》。

我找了视频来看，节目确实非常惊艳，不过这么多世界一流的马戏精英荟萃在一场节目，那么多训练有素的各类动物，以及顶尖的节目都表明这么精彩的表演在广洲理所当然的成功但若异地复制就显得异常的坚难。

别的不说，光是世界一流的马戏演员和训练有素的动物就是很大的难题，而且己经是世界一流的马戏了，很难再推陈出新，打造不同的体验。完全照搬异地复制的成功率就不好说了。

基于这个原因加上马戏与千古情的传统文化演艺是完全不同的产品形态。有足够的差异化，并不构成竞争关系。相信随着行业的发展两者都有广阔的前景。
最后的话

很多人对旅游演艺市场有误解，产生误解原因是对旅游演艺的市场不了解。

只要是客流量足够大的地方都有演出，这源于市场的需要，市场对演艺的质量是比较宽容的，很多演出形式比较单一，很少有变化的节目。

比如有很多地方都有杂技表演铁球飞车什么的，几乎完全一样但同样很火爆。旅游市场需要好的演艺作品，但是优秀的节目不是太多而是太少了，所以略有些好的作品就很火爆就一点不奇怪了。

啰嗦老半天要说一说我的核心观点了：

是的，在这样一个市场需求强烈的增量市场，千古情可能不是十全十美，需要改进的地方还有很多。但是只要比竞品优秀，体验感更强就足己获得更好的发展和市场份额了。

更难能可贵的是宋城演艺并没有躺在“功劳簿”睡大觉，而是以更加开放的心态在创新的道路上锐意进取。

至于说千古情千篇一律，其实演艺的表现形式就那几种——杂技、舞蹈、武术、服装秀、灯光秀等等，很难有大的突破。

大家可以看看印象、山水系列的演出。要说千篇一律，是不是这二个系列更严重？

这等于在否定整个行业了。但是行业数据告诉我们这种说法几近无稽之谈。

至于重复消费的问题，国内的大人口基数太大了，还要啥重复消费？

中国未来的中产人口有多少？就算其中有1.5亿一生中去那些一线景点（三亚、丽江、西安、桂林……）看三次千古情——小时候父母带着看一次，青年和情侣去一次,中年带孩子看一次，这三次带的人不同感觉也完全不同，一共就是4.5亿次。

一线千古情景区一年才二、三百万客流，十年才二、三千万，一百年才二、三亿次需要很多重复消费？

宋城的看点是未来的多轮异地复制，当然存量也不差凭着渗透率、票价、客流的自然提升、适度的成长还是可以展望的。

关于异地复制有券商报告作如下描述：

■为什么宁乡轻资产项目成功意义大？

①宁乡代表国内数量众多的二三线景区，潜力巨大：我国 16 年前十座城市的旅游演艺市场份额占全国比例达69%，而数量众多的二三线景区（5A+4A）旅游演艺市场却仍处空白期，潜在空间大。

②宁乡项目客流持续超预期，千古情下沉的担忧被大大消除。宁乡项目周边无热门景区引流，更加考验千古情 IP 的自身吸引力。其 1 周年客流 400 万人次的大超预期，一方面彰显二三线城市庞大消费力，另一方面验证千古情模式符合低线消费者需求。

③潜在轻资产标的至少 50 个，2020年大概率实现二次扩张：我们测算 249 家 5A 景区中潜在可供宋城开拓的轻资产项目数量至少在 50 个以上。公司的千古情项目在下沉中，具备群众消费基础好+政府欢迎度高+低风险高回报+开发团队输出能力成熟等四大优点，叠加公告显示公司项目年输出实力约 2~3 个，我们预计轻资产在 2020-22年间有望再签 4 单实现持续扩张，预计 2018-20 年的轻资产整体权益利润约为 1.57 亿元/1.38 亿元/1.68 亿元（2017 年仅 0.66 亿元）。